《空中杀手》：一如既往的晦涩和美丽

    押井守喜欢高瞻远瞩，站在时间的远端构造一个尚未到来的未来，他的故事虽然发生在未来，但观点始终紧扣当下，尽管晦涩难懂、故弄玄虚成为他身上的其他暗色的标签，但这也成为了其他褒义词喜欢沾附的原因。也许是由于年代的缘故，《空中杀手》的色调比起攻壳机动队系列更为明亮，颜色更加饱和，尤其是天空那一抹湛蓝，让人对蓝天心旷神怡。电影一开始的空战场面动作设计依然很押井守，镜头的变换充满想象力，而画风设计上却颇“新海诚”，让人想起《秒速五厘米》，人物面谱还是押井守的。
 

 

    我们接着上面的话题先来谈谈这部动画的画风，然后再进入本文的主旨：电影主题如何呈现。熟悉押井守的影迷都了解，押井守的人物外表都极其简单，只有简单的五官，头发也没有什么质感，相比起片子细致刻画的战机完全两种画风。我以为这是一种押井守的世界观，在押井守的世界中，人的身体或者说肉体始终是渺小的，其精神状态或者灵魂才是可以改变世界外观的关键，因此，押井守对记忆的转移和复制十分着迷，对身体可以随意切割糟蹋，感兴趣可以参考攻壳系列。对待身体外部的环境，押井守认为是一种永恒的存在，虽然也受到外力的作用而发生改变，但显然没有身体这般不堪一击，同时更加具有确定性和真实性。押井守的作品都要设定一个未来世界的影像，这种影像是复古式的，《攻壳机动队》中有大量的香港老区的建筑群，《空中杀手》则是欧洲风格的乡村建筑，城市里则参考了伦敦的建筑风格。国会大厦赫然出现在电影之中。虽然押井守的作品不多，但有了这一部《空中杀手》，我们的确可以窥探押导的内心世界。

 

    不可以轻率地认定押井守是一个怀旧的人，他所描述的未来没有那种造型夸张的后现代后未来建筑，他的未来建筑是复古的，是对过往人类生活的阶段性总结。《攻壳机动队》里的都市人的生活状态用香港老城来衬托恰到好处，而《空中杀手》所说的世界和平以及假象安逸则需要有欧洲大陆的乡村原野作为背景，映衬了普通人对战争本质的无知和幼稚。有个特点需要提到，押井守对武器的钟爱完全体现在对武器的精雕细琢上了，对抗和斗争是押井守乐于向观众分享的议题，押井守将战争看做是社会发展的动力之一，而武器则是推动这种发展的代表。然而，押井守也毫不吝惜地去用武器去摧毁一切包括摧毁武器本身，因为人类社会的发展并不维系在物质层面上的极大丰富或者科学技术的发展，而是人类的自我思考是否到达了一种完美的境界，当然，押井守的世界里，能够得到完美升华的人只是少数，绝大多数人都是社会傀儡